【記者張永漢/高雄報導】高雄市立美術館盛大推出《彩虹之後—黃才郎個展》，匯集藝術家黃才郎自1970年代至今跨越半世紀的繪畫實踐，包含素描、水彩與油畫等近150件作品，即日起至6月14日於2樓展覽室展出。

高美館今（12）日舉辦開幕式，藝術家黃才郎、高美館館長顏名宏、國立故宮博物院院長蕭宗煌、樹德科技大學講座教授翁英惠、成功大學歷史系名譽教授蕭瓊瑞等藝界人士齊聚，共同見證這位重要美術推手在藝術行政與創作自由之間交織而成的生命歷程。

黃才郎是臺灣戰後美術發展的重要推手，曾任高雄市立美術館、臺北市立美術館、國立臺灣美術館與台北當代藝術館四座美術館館長，締造「四冠王」紀錄，是連結臺灣美術史過去、現在與未來的關鍵人物。1995年高美館開館之際，他以百號大作〈彩虹—雨後高美館〉留下紀念，那道彩虹象徵南臺灣美術史新頁的開啟；30年後，他回歸創作者身分，以素描的穩健與油彩的深情，凝視生命、自然與時間的流動。

黃才郎表示，高美館是其館長生涯的起始點，回到此地辦展別具意義。他回憶，〈彩虹—雨後高美館〉創作於巡館途中行經內惟埤時，雨後彩虹承載著他對高美館的祝福與期許。蕭宗煌則形容，黃才郎的人生宛如由藝術行政、美術史研究與創作交織而成的一道彩虹，其中代表創作的「紫色光芒」始終貫穿核心，是建構臺灣美術史新篇章的重要實踐者。翁英惠與蕭瓊瑞亦盛讚他在繁重公職中仍保有突破性創意與想像力，作品情感深刻，值得細細品味。

本展以「時間的光」為策展主軸，分為四大主題單元：「光的記憶：寫生與風景」、「靜物的呼吸：形與光的詩」、「自我與凝視：人物與自畫像」以及「禮物：黃才郎與在地藝術家的情誼」。展覽透過不同創作面向，引領觀眾進入一場關於生命、自然與身份轉化的視覺思辨旅程。

黃才郎早年受教於郭柏川、廖繼春等名師，自1972年蘭嶼寫生展現敏銳觀察力以來，創作始終關照土地與日常。《橘子系列─百吉》蘊含祝福意象，《紅甘蔗園》寄託鄉愁情感。2025年最新五聯幅力作〈長流〉首度於高美館發表，以故鄉臺南曾文溪出海口為題，透過黃昏、晴日、大濛與夜景等光影變化，捕捉自然瞬息萬變。展場亦特別呈現橫跨1972年至2024年的10幅〈自畫像〉系列，如同日記般記錄藝術家在奔波公務之餘，以繪畫釋放壓力、與自我對話的歷程。

高美館表示，《彩虹之後—黃才郎個展》不僅是一部藝術家的「時間之書」，更是他獻給高美館與臺灣藝術界的深情禮物。在燦爛彩虹之後，光仍延續、故事未完。展覽即日起至6月14日於高美館2樓展覽室展出，詳情可見高美館官網（www.kmfa.gov.tw）及臉書、Instagram「高雄市立美術館」。